让人咂舌天价抽象画作:艺术家的世界我们不懂!
美国纽约苏富比(Sotheby)拍卖会上11日刷新纪录。已故美国抽象艺术大师汤伯利(cy twombly)的作品《黑板》创下7053万美元之高价，在黑板上6行的连续圈圈，就像小朋友的涂鸦一样，打破了他个人拍卖的最高纪录。
罗伯特-雷曼《无题》
这两天网上疯传的一条艺术新闻引无数人抓狂：84岁的美国艺术家罗伯特·雷曼1961年创作的油画《无题》，将于11月份在纽约苏富比以折合人民币8000万至1.2亿元的价格拍卖，这是幅大面积空白、只间杂着一点微弱的蓝绿色的画作，被称为“空白画”。一幅“空白画”能卖上亿，这事瞬间戳中无数网友的神经，有网友称：俺看后泪流满面。这幅画名为《无题》，由现年84岁的纽约艺术家雷曼(Robert Ryman)创作于1961年，是一幅几乎完全空白、48.75寸乘以48.75寸的正方形油画。画作以有质感的白色颜料上色，带有一点蓝色和绿色的痕迹。据报道，雷曼的作品向来走极简主义与概念艺术风格，以抽象与白色为主。有人认为《无题》的估价过高，但也有人称《无题》之所以昂贵，是因为其相似尺寸的作品现在大都已被博物馆收藏。苏富比当代艺术部门主管罗特(Alexander Rotter)表示：“有些事是市场机制决定的，这就是为什么它的价值会这么高。”
叶永青《鸟》
天价神作并非孤例，近年来这样的市场神话其实一再上演。2010年12月11日，在北京翰海2010秋拍“油画雕塑Ⅱ：中国当代艺术”专场中，中国画家叶永青的油彩布面画作《鸟》以25万元落槌。他绘有百余幅涂鸦的丑鸟、笨鸟，成为一个名为“画个鸟”的系列，引发网友口水无数的这幅画作于2001年。叶永青的作品可能有着中国当代艺术中最简洁的画面，几笔看似恣意涂鸦的乱线总能在拍场“常胜”，成为别具一格的经典图式。世界首富比尔·盖茨、综艺女王林志玲等各色藏家都曾收藏叶永青的“涂鸦”。
蔡国强《天空中的人、鹰与眼睛-看人形风筝的群鹰》
2007年11月25日在香港佳士得秋拍上，旅美中国艺术家蔡国强以“为APEC作的计划”(14幅一组)缔造7424.75万港币成交纪录，成为华人当代艺术的天价王。香港佳士得2006年5月2日举行预展﹐这幅作品为《于埃及所作对计划﹕天空中的人﹐鹰与眼睛-看人形风筝的群鹰》﹐是火药爆破于纸本上﹐后装裱成六片屏风。
丁乙《十示》系列之一
乍看上去，丁乙的作品就像一张花样繁复的格子布，这正是他的个性化风格，利用“十”字形的图案重复和细致地构造出他的画面，用色彩和质地的堆积和对比形成最为直接的视觉效果。别小看这些由一个个“十”字或“米”字格集合而成的“十字绣”作品，在艺术界，丁乙的作品被称为“硬通货”，单幅作品均价在百万元以上，其中一幅“十示”作品在中国嘉德曾卖到450万元人民币，堪称“天价十字绣”。
波洛克《第5号，1948年》
2008年，美国著名抽象派画家杰克逊?波洛克的一幅油画日前以1.4亿美元的天价创下了当时的世界最昂贵油画纪录。据报道，《第5号，1948年》是波洛克上世纪40年代泼溅式油画系列中的一幅，带有典型的波洛克风格。这幅画长2.5米，宽1.2米，在纤维板上绘成。画家将黄色和棕色养料随意泼洒，使大面积的不规则色块重叠交融，成为画作。
马克-罗斯科《白色中心》
美国抽象表现主义画派大师马克·罗斯科(Mark Rothko)一幅画作《白色中心——玫瑰红上的黄色、粉红及淡紫》(White Center-Yellow, Pink and Lavender on Rose)受到热捧。行内人士先前已经估计，罗斯科于1950年创作的这幅作品，能够取得4000万美元的成交价;但它在各方竞相出价竞逐之下，最终以7280万美元的价格成交。
马克-罗斯科《橙，红，黄》
一幅名为《橙，红，黄》的抽象画曾在佳士得拍出8688万美元(折合人民币约5.47亿)的天价，它打破了弗朗西斯·培根的三联画在2008年创造的8630万美元的当代艺术拍卖纪录，惹来当时一片惊诧议论之声。该画由巨大的橙、红、黄色方块配以朦胧柔和的边缘组成，是著名抽象派画家马克·罗斯科所作。色块简洁单纯地悬浮在画布上，整幅画“看起来”非常简单。不了解抽象艺术的朋友们对这幅画的成交价提出质疑：“就三个色块?一，不知画家要表达什么，二，我很疑惑，它哪里就值这么多钱了?”看起来如此“简单”的画为何能拍出这等高价?很多朋友纷纷表示“不理解”并且调侃称：“酷似家里的抹布。”
格哈德-里希特《抽象画(809-4)》
2012年10月12日，在伦敦当代艺术的夜场拍卖上，里希特的《抽象画(809-4)》拍出了3420万美元的价格，创造了里希特作品的拍场价格纪录，这也是在世艺术家的最高拍卖价格纪录。2013年的拍卖市场，备受瞩目的无疑是年逾八旬的画家格哈德?里希特—去年仅一年，他的作品就实现了销售额2.989亿美元，成为“在世最贵的艺术家”。这样一件作品为何能拍出如此高的价格呢?原因一，在卢西安·弗洛伊德去世之后，里希特成了仍然在世的最广为人知、最有声望的画家，最近在伦敦泰特和柏林的国家美术馆里的里希特大型回顾展更助长了这样的势头，他的艺术品在艺术市场被视为是安全的蓝筹股。原因二，他的晚期抽象作品更成了藏家们追逐的对象，那些浓墨重彩的抽象画总是能非常完美地和有品位的室内设计吻合起来，它不会冒犯任何人的感受不像里希特早期那些探讨死亡和政治主题的作品。原因三，里希特已经80岁了，市场已经意识到他将不会再画多少作品出来了。原因四，里希特的藏家是国际化的，韩国、巴西、美国都有他的藏家，更不用说欧洲了，这也是让他的作品有如此稳固表现的原因。
弗兰西斯-培根《卢西恩-弗洛伊德三习作》
据英国媒体报道，2013年11月12日报道，画家弗兰西斯·培根的一幅作品近日在纽约拍出1.42亿美元(约合人民币8.65亿)的天价，创下艺术品拍卖的最高价格。创作于1969年的这幅三联画作品描绘的是培根的朋友、艺术家弗洛伊德坐在一张椅子上的情景，其预计的拍卖价格为8500万美元，拍卖起始价为8000万美元。经过激烈的竞拍，纽约佳士得拍卖行最终以1.42亿美元拍出该作品，不过拍卖行并未透露买家的身份。2013年底，培根画展在南京举行，出乎意料的是，现场所展培根画作，尺幅都非常小，有的只有巴掌大，而且很多都是在现成品上直接刮擦涂抹颜料而成。“这是什么啊!这也叫艺术?真心看不懂”，现场有观众小声议论。
马列维奇《绝对主义的创作》
这幅俄罗斯艺术家马列维奇的作品《绝对主义的创作》在2008年，以6000万美元成交。马列维奇的至上主义思想影响了塔特林的结构主义和罗德琴柯的非客观主义，并通过李西茨基传人德国，对包豪斯的设计教学产生影响。20年代初，苏联文艺界对非写实艺术不再包容和接受，马列维奇只得终止其对抽象艺术的探求，而以教学谋生。1927年，他唯一的一本理论著作《非客观的世界》在德国出版。1935年，他在贫困和默默无闻中离开人世。马列维奇首创了几何形绘画，留存于世的那些作品在这么多年以后，仍以它的单纯简约而令人惊讶。他称得上是二十世纪抽象绘画的伟大先驱。他一生以其谜一般的作品，为20世纪的艺术界勾勒出了另一片璀璨的星空，预示了从达达主义到后来的极简主义等多种艺术运动时代的来临。他为艺术开辟了无限广阔的前景，任由后来者遨游与徜徉。
达明-赫斯特《鲨鱼》30秒涂鸦
2012年，一幅由英国当代前卫艺术家达明-赫斯特花30秒涂鸦而成的作品，以4464英镑的高价在拍卖会上成交。据报道，此前搭乘出租车时，赫斯特花了30秒时间涂鸦，画出一条鲨鱼送给司机作纪念，没想到这幅“大作”竟被拍出高价。赫斯特是“英国年轻艺术家”运动的领军人物，同时也是当今世界最富有的艺术家。《星期日泰晤士报》2010年财富排行榜估算他身家约为2.15亿英镑。他的代表作之一是《生者对死者无动于衷》，他用甲醛液玻璃柜保存了一条鲨鱼。
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